Département audiovisuel

• Informations générales et accueil
• Informations pédagogiques sur chaque option, rencontres avec des professeurs et des étudiants
• Projections de films sur les métiers du cinéma et du son
• Projections de films et d’exercices d’étudiants
• Conférence

Petite restauration et boissons seront proposées

Où & Quand?
INSAS, 8 rue Thérésienne, 1000 Bruxelles
Le samedi 13 mars 2010 de 11h à 19h.

Département Théâtre

• Information générale et accueil
• Informations pédagogiques sur chaque option, rencontres avec des professeurs et des étudiants.
• Représentations théâtrales assurées par des étudiants de l’INSAS dans le cadre du festival « Ecritures » du Théâtre National

Où & Quand?

Théâtre National, 111-115 boulevard Emile Jacqmain à 1000 Bruxelles
-Séances d’information le samedi 13 mars 2010 de 15 h à 16 h 30
-Festival “Ecritures” du lundi 8 mars au samedi 13 mars à partir de 18H45

Tél: Audiovisuel: +32 2 511 92 86 / Théâtre: +32 2 230 45 79

Pour sa quatrième édition, le Théâtre National poursuit sa collaboration avec l’INSAS et s’associe cette année avec l’agence Wallonie-Bruxelles Théâtre/Danse, et ce dans le cadre des bourses d’écriture octroyées à La Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon et Montévidéo (Service promotion des Lettres)

Écritures vous propose des ateliers, des rencontres, des performances, des mises en voix de nouveaux textes de dramaturges contemporains sur le monde et ses enjeux… et pour encore plus de convivialité, une soirée !

http://www.theatrenational.be/event_text_photos.php?id=261&season=2009=

Lundi 8 mars
20h45 – Sans faim (2)
Hubert Colas – France – INSAS
Mardi 9 mars
19h – Paranoïa
Rafaël Spregelburd – Argentine – Traduction : Marcial Di Fonzo Bo et Guillermo Pisani | INSAS
20h30 – Vineta
Fritz Kater – Allemagne – Traduction : Pascal Paul-Harang et Leyla-Claire Rabili | INSAS
Mercredi 10 mars
18h45 – Farben
Mathieu Bertholet – Suisse | INSAS
20h – Spectacle
Transquinquennal|Performance | Avec : Bernard Breuse, Miguel Decleire, Olga de Soto, Stéphane Olivier
21h – Tourista
Marius von Mayenburg – Allemagne | Traduction : Laurent Mulheisen et Alexandre Planck |
INSAS
Jeudi 11 mars
19h – Eldorado
Marius von Mayenburg – Allemagne | Traduction : Laurent Muhleisen | INSAS
20h30 – Tandis que des visions de prunes confites
dansaient dans leurs têtes, Titre volé à Edward
Kienholz
Lecture sonore – Marie Henry – Belgique | Avec : Eno Krojanker, Hervé Piron, Sophie Sénécaut,
Mélanie Zucconi |Son : Maxime Bodson.
Vendredi 12 mars
19h – Putaindebordeldemerde
De et avec : Jean-Michel Espitalier et Simon Siegmann | France – Belgique.
20h – Versus
Rodrigo Garcia – Argentine | Traduction Christilla Vasserot | INSAS
21h15 – On est les champions
Mark Becker – Allemagne | Traduction Pascal Paul-Harang | INSAS
Samedi 13 mars
19h30 – Aquarium & Chiens de feux
Alain Cofino Gomez – Belgique | Cie Point zéro Jean-Michel d’Hoop | Avec Angelo Dello Spedale
Catalano, Anne Romain et Clément Thirion.
21h – Mon prof est un troll
Dennis Kelly – G.-B. | Traduction Philippe Le Moine et Pauline Sales | INSAS
Soirée d’ouverture – Spectacle invité
19h15 - Mon bras (mobile)
Performance théâtrale sur un texte de Tim Crouch | G.-B. | Traduction : Caroline Lamarche
Groupe Toc | Avec : Diane Fourdrignier, Cédric Lenoir, Hervé Piron | Mise en scène : Anne Thuot

Le samedi, c’est aussi…
Toute une journée pour s’informer, rencontrer, rester avec nous,
débattre, ne pas partir, boire un verre, rester encore
pour la musique, ne pas partir, danser…

Rencontre : L’accompagne ment des écritures (à 17h)
A quelles préoccupations d’artistes, à quelles pratiques nouvelles
correspondent les résidences d’auteurs dramatiques aujourd’hui ?
Etat des lieux, modes d’emplois et perspectives.
Avec Hubert Colas (écrivain, metteur en scène, co-directeur de Montévidéo) et Frank
Bauchard (Directeur-adjoint de La Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon).
Table ronde : Ecrire aujourd’hui (à 17h30)
Comment évoluent les processus de création ? Comment se définissent les
nouveaux rapports entre auteurs, metteurs en scène et acteurs ?
Avec Coline Struyf (metteur en scène), Fabrice Murgia (metteur en scène), Régis Duqué
(auteur), Stephane Olivier (Transquinquennal), Hubert Colas et Franck Bauchar

Soirée de clôture
en association avec Rewind Concept a.s.b.l.
à partir de 22h30
DJ’s Rewind : Theatmorphis t | Shred | Kimiko | Mash
PAF : gratuit avant 23h30 – 5€ après 23h30
Rewind Concept est une asbl qui depuis 2 ans fait la promotion
des nouveaux talents de la scène électronique. www.rewindconcept.com

Pour tous : Les Ateliers d’écriture théâtrale
Animés par Virginie Thirion et Manuel Antonio Pereira, auteurs dramatiques belges.
Du 8 au 12 mars : pour le public scolaire (durée : de 10 à 16h)
Le 13 mars : atelier destiné aux adultes (Paf : 10€ – durée : de 10 à 16h)
Infos | Inscriptions indispensables : 02/274 23 25 –

]]> http://www.insas.be/2010/02/festival-ecritures-nos-etudiants-au-theatre-national/feed/ 0 http://www.insas.be/2010/01/penthesilee-par-la-classe-master-en-interpretation-dramatique/ http://www.insas.be/2010/01/penthesilee-par-la-classe-master-en-interpretation-dramatique/#comments Thu, 21 Jan 2010 15:12:04 +0000 Benedicte Bracke http://www.insas.be/?p=2779 La classe de Master en Interprétation Dramatique vous invite à la présentation de l’exercice Penthésilée d’après Heinrich von Kleist, une adaptation de Julien Gracq. Du vendredi 29 janvier au mercredi 3 février (relâche le 31), à l’ I.N.S.A.S. Rabelais. Réservation indispensable au 0471.717. 824, du lundi au vendredi de 11h à 16h.

Classe de master en interprétation dramatique, sous la direction de Sabine Durand, avec Réhab Benhsaine, Charlotte Bouriez, Aurore Lerat, Fabien Magry, Tristan Schotte (classe d’interprétation dramatique), avec aussi Céline Beigbeder, Léa Drouet, Ledicia García, Céline Ohrel, Thibaut Wenger (classe de réalisation théâtre)
Assistants de réalisation : Dominique Colin, scénographie, et Ledicia García, éclairage (classe de réalisation théâtre)
Professeurs associés : Michel Boermans, scénographie, et Prunelle Rulens, costumes et accessoires assistés par Bernadette Blanchy et Florence Richard.

Kaye Mortley, productrice indépendante basée à Paris, travaille pour France Culture ainsi que pour certaines radios européennes et pour l’Australian Brodcasting Corporation. Ses documentaires sonores ont été primés dans de nombreux festivals internationaux: prix futura de berlin (1979, 1981, 1985,1987, 1991), le prix europa 1998, 2001), prix italia (2005), grand prix de l’Irab 2006)…

Programme

• Entretien avec Murray Schafer animé par Kaye Mortley
• Diffusion de ‘Questionnaire pour Lesconil’ 1980 (50’), documentaire de Yann Paranthoën
• Réaction des intervenants et du public
• Ecoutes de paysages sonores proposées et commentées par Murray Schafer et Kaye Mortley
• Clôture : présentation du livre Yann Paranthoën, l’art de la radio, ouvrage collectif dirigé par Christian Rosset, édité par les éditions Phonurgia Nova.

‘Questionnaire pour Lesconil’ – Prix Italia 1980 (50’) – « confronte les résultats d’une enquête sonore réalisé par R.Murray Schafer sur l’environnement sonore du village de Lesconil en Bretagne à l’ouest de la France à la vérité quotidienne telle qu’elle est vécue par les pécheurs, les habitants » Y.P. En 1975, un groupe de chercheurs canadiens, emmené par Raymond Murray Schafer au sein du World Soundscape Project, visitait cinq villages d’Europe dont Lesconil, petit port du Finistère Sud. Leur but était de recueillir le paysage sonore des lieux par des enregistrements et des relevés d’écoute, ainsi que des entretiens avec les habitants. Cinq ans plus tard en 1980, Yann Paranthoën voulut savoir si le paysage avait changé et y promenait deux magnétophones : l’un pour faire entendre aux habitants les mêmes questions de Murray Schafer, l’autre pour recueillir leurs réponses et courir la grève à la recherche des signaux acoustiques de leur milieu de vie. Il constatait par exemple l’abandon de la criée à voix haute, l’augmentation du bruit de fond automobile et aérien qui s’était mis à masquer certains sons, la survivance, au contraire, d’autres empreintes sonores particulières (la fameuse “vache”).

Lieu INSAS 8, rue Thérésienne 1000 Bruxelles Métro : Porte de Namur Tél : +32 2 511 92 86

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Evénement organisé par l’acsr en partenariat avec l’Insas, la Semaine du Son et les éditions Phonurgia Nova

(*) La Semaine du Son est, en France, l’événement national dédié à la sensibilisation du public et de tous les acteurs de la société à notre environnement sonore. Il se tient du 12 au 16 janvier à Paris et la semaine suivante partout dans l’Hexagone. Parrainée cette année par R. Murray Schafer, le « père de l’écologie sonore », cette série d’événements ouverts à tous – rencontres, ateliers, expérimentations, concerts, écoutes, actions pédagogiques – réunit des spécialistes de tous horizons autour des enjeux de l’acoustique de notre environnement (habitat, lieux de vie et de travail, sono, salles de spectacles et de concert), de notre santé auditive, de la diffusion et de l’enregistrement, de la musique, du rapport image et son. Plus d’infos : www.lasemaineduson.org

Erwin Jans a travaillé en tant que dramaturge à Bruxelles (KVS) et à Rotterdam (RO Theater) avant de rejoindre la Toneelhuis à Anvers où il poursuit sa collaboration avec le metteur en scène Guy Cassiers (www.toneelhuis.be). Il est également enseignant à L’Université de Louvain – Centre d’Etudes théâtrales ainsi qu’à Artesis, Haute Ecole d’Anvers et dirige la revue Nieuwzuid (www.nieuwzuid.be).

Au cours de sa conférence, Erwin Jans abordera la question de la technologie visuelle dans le théâtre contemporain, spécifiquement dans celui de Guy Cassiers.

Prochaines conférences : Frie Leysen à La Cambre – mars 2010 (date et horaire à déterminer) & Joël Pommerat au Théâtre National de la Communauté française – 24 avril 2010 à 17h

• Mort à Vignole 26’ (1998)
• Voyage autour de ma chambre 26’ (2008)
• Petite Anatomie de l’image 21’ (2009)

Olivier Smolders est un des cinéastes les plus originaux de Belgique. Il habite à Liège et enseigne à l’Université de Liège et à l’INSAS. Mort à Vignole est une de ses films les plus primés, et Voyage autour de ma chambre vient d’obtenir le prix de la SCAM.

Plus d’informations sur ces films : http://www.smolderscarabee.be/oli_films.htm#voyage
A propos de “Voyage autour de ma chambre”, “Petite Anatomie”; Wallonie Image production.

Ce sera également l’occasion de vous présenter : le dernier livre d’Olivier Smolders “Voyage autour de ma chambre, notes pour un film immobile”, publié par les Impressions Nouvelles.
le nouveau dvd édité par les Etats Généraux du documentaire de Lussas, reprenant les trois films au programme de cette soirée

Ce film donne la parole à des réfugiés iraniens en exil en Belgique depuis plus de 9 ans. Un film de Benjamin Minot.

Lien

Site officiel

La Délogeuse de Julien Rouyet, 2008, 20’ (fiction)

Film de diplôme sous la direction du réalisateur Vincent Dietschy, En cachette, Stéphanie se prélasse dans la luxueuse villa où elle est employée comme femme de ménage. Petit à petit, elle engage un duel contre la véritable propriétaire et prend le contrôle de la maison…

Spaghetti alle vongole de Lila Ribi, 2008, 31’12 (documentaire)

Film réalisé dans le cadre de l’atelier documentaire sous la direction du réalisateur Didier Nion. Une jeune femme, désirant ardemment renouer avec son père, s’empare de sa caméra et l’exhorte à lui parler.

Le Baiser de Amalia Becciolini, 2009, 9’ (fiction)

Film réalisé dans le cadre de l’atelier fiction dirigé par la réalisatrice Ursula Meier, Un couple de comédiens répètent Roméo et Juliette mais la scène du baiser leur pose problème. Ils la rejouent jusqu’à épuisement.

Kitsch Panorama de Gilles Monnat, 2009, 14’08 (fiction)

Film de diplôme sous la direction du réalisateur Frédéric Mermoud, La vie du jeune Marco est aussi kitsch en apparence que les panoramas du lac et des montagnes qu’il photographie depuis son jardin : une belle maison, une jolie copine, des gentils parents. Pourtant, le jour de ses dix-huit ans, Marco fait une crise d’angoisse.

Le ciné-poème est un exercice de création multimédia de Master 1 Montage. L’étudiant doit créer un montage de sons et d’images sur base d’un texte choisi par lui-même. Ici Lionel présente un texte de John Berger « Le Champ ». D’après  »Champs », Au Regard du Regard, l’Arche, © 1980 John Berger.

Intentions
Plusieurs éléments m’intéressent dans le texte de John Berger. Tout d’abord le fait qu’il s’adresse au lecteur, ainsi la voix-off serait un dialogue entre des images, des sons, et le public. Ensuite, l’apparente simplicité descriptive que le texte présente : il n’est avant tout qu’une description d’un champ, comprendre une prairie bordé d’arbres. Cette partie m’intéresse pour son dialogue latent texte-image-son. Enfin, ce n’est qu’en seconde lecture que l’on comprend que le champ est aussi un autre champ, puis qu’il concerne l’expérience. Le texte m’est ainsi apparu comme une mise en abîme, une meta-communication sur le regard spectatorial.

Au niveau de l’image, mon intention initiale est d’utiliser des films libres de droit du site Archive.org, plus spécifiquement les archives Prélinger, car elles présentent des images stéréotypées des prairies américaines, et surtout parce qu’elles ont un grain particulier des vieux films. Ces images questionnent le regard, car elle sont marquées d’une culture, américaine mais surtout capitaliste, qui consiste à voir tout élément comme de l’argent. Tout comme le champ n’est plus un champ, la vache n’est plus une vache, mais un morceau de viande, dont on oublie souvent sa provenance. Ce film propose de relier des mondes trop souvent séparés par la conscience en rappelant que le regard est d’abord une affaire de point de vue. A voir les choses différemment, on peut agir différemment. Voir le voir aide à conscientiser.

Texte
John Berger, « Champ », Au regard du regard, traduit de l’anglais par Katia Berger Andreadakis, L’Arche, Paris, 1995, pp. 149-156.  © 1980 John Berger.Titre original : About looking, 1980. John Berger est un écrivain, romancier, peintre, critique d’art et scénariste britannique né en 1926 à Londres. Il vit en France depuis le début des années 1970. À côté de nombreux ouvrages, il a crée une série télévisée sur la BBC Ways of Seeing inspirée de l’essais de Walter Benjamin L’Œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique. En 1980, le livre About Looking présente un chapitre intitulé « Pourquoi regarder les animaux » qui considère la relation homme-animal. Son dernier livre est De A à X.

A cette occasion Georges Banu va signer son dernier ouvrage «Miniatures Théoriques »(éd. Actes Sud).

Georges Banu, né à Bucarest, est professseur d’études théâtrales à la Sorbonne Nouvelle à Paris. Il est président d’honneur de l’Association internationale des critiques de théâtre et corédacteur en chef de la revue Alternatives théâtrales. Il a publié un nombre important d’ouvrages consacrés aux metteurs en scène européens, en particulier Peter Brook, Klaus Michael Grüber, Giorgio Strehler, Ariane Mnouchkine ou Antoine Vitez.

Performances-conférences, installations, films, conversations et colloque Images et Politiques à propos de Beyrouth…

Reliant scènes et images, Temps d’Images pose un regard sur les nouvelles pratiques scéniques. Il y a deux ans, invitée aux halles, la performance Who is afraid of representation de Rabih Mroué et Lina Saneh ouvrait la question : qu’est-ce qu’une représentation ?

Si la présence de l’image sur scène est désormais banale, d’autres questions, plus aigües, surgissent aujourd’hui. Elles renvoient à notre position de spectateur-penseur: qu’est-ce que voir? Voir et écouter vont-ils de soi ? Que voit-on quand on dit “Je vois” ou “Je veux voir” comme Catherine Deneuve dans le film éponyme de Khalil Joreige et Joana Hadjithomas ? Et qu’entend-on lorsqu’il n’y a plus d’images ? Réponses non spectaculaires à penser, à travers installations, chantiers de création, films, performances-conférences et une journée de colloque autour de Beyrouth, ville de crises. Quand le document dépasse la fiction…

A l’occasion de cette édition de TEMPS D’IMAGES, les halles continuent leur investigation des pratiques artistiques au Proche-Orient. Après la Palestine, Beyrouth : la ville visible telle qu’elle se donne à voir à travers son urbanisme débridé, ultralibéral et déshumanisé ; et la ville invisible, humanisée par les imaginaires de ses artistes, romanciers, poètes et intellectuels.

Avec Rachid Ouramdane (F), Mazen Kerbaj (LB), Rabih Mroué (LB), Lina Saneh (LB), Ria Pacquée (B), Isabella Soupart (B), Jade Tabet (LB), Abbas Baydoun (LB), Elias Khoury (LB), Mohamed Souaid (LB), Milena Trivier (B), Elias Sanbar (Pal), Patricia Martin (B), Joana Hadjithomas et Khalil Joreige (Pal), Tarek Halaby (USA/Pal)

Festival initié par ARTE et Le Ferme du Buisson / Ce projet a été financé avec le soutien de la commission européenne.

http://www.tempsdimages.eu

Tarif exceptionnel pour les étudiants de l’I.N.S.A.S. !
€ 2.50, le soir même (dans les limites des places disponibles).
€ 5.00, pour les groupes de min 10 pers. & sur réservation.

www.halles.be – 02 218 21 07 (Mardi > Samedi – 13 :30>18 :30)

Au programme, projection dans la matinée à l’Insas des quatre lettres vidéos réalisées par deux étudiants chinois et deux étudiants belges dans le cadre du Cinemaster mis en place l’année dernière entre trois écoles de cinéma (la Beijing Film Academy, l’Insas et la Sint-Lukas Brussels University College of Art and Design).

Les lettres vidéo étaient riches d’enseignement quant aux regards portés aux cultures étrangères (Belge et chinoise). En effet, ce fut l’occasion de re-découvrir le Manneken Pis mais aussi d’interroger notre rapport à l’autre, notre regard et cela, non sans humour… Le réalisateur Xie Fei a ensuite présenté son film, A Mongolian Tale, à la Sint Lukas. La projection a été précédée d’une intervention de Xie Fei expliquant son oeuvre et son parcours de cinéaste chinois.

Deux photos extraites du film « Three Inches of Memory », de Camille Fontenier.

Première conférence du cycle sur le théâtre organisé par artes, la conférence de nancy delhalle s’adresse prioritairement aux étudiants des options théâtre et scénographie du conservatoire royal de bruxelles, de la cambre et de l’insas. Elle est ouverte à tous les étudiants et professeurs des trois écoles. Nancy delhalle est chargée de cours à l’université de liège où elle enseigne l’histoire et l’analyse du théâtre. Elle travaille sur le théâtre contemporain, les dramaturgies et la sociologie du théâtre. Elle est membre du comité de rédaction de la revue alternatives théâtrales et du comité de lecture du théâtre national. Elle est notamment l’auteure de Vers un théâtre politique: Belgique francophone 1960-2000, Le Cri Éditions, collection « CIEL », Bruxelles, 2006.

Une conférence de Nancy Delhalle,
Ce lundi 9 novembre a 18h30
La Cambre – Auditoire Léon Stynen

• Prix de la Découverte : « Affaire d’âme » de Myriam Saduis avec Anne-Sophie De Buegger (Anciennes de l’INSAS section Interprétation Dramatique)
• Prix de la mise en scène « Shakespeare is dead, get over it » de Philippe Sireuil (Ancien de l’INSAS section Théâtre)
• Prix du spectacle « Si demain vous déplaît » d’Armel Roussel (Metteur en scène et professeur à l’INSAS)

Article de la Libre Belgique

Les Prix de la Critique

Cette année encore, l’ENSAV La Cambre et le Centre culturel Jacques Franck, s’associent pour vous faire découvrir la production 2008-2009 des étudiants de l’atelier cinéma d’animation, une sélection de courts-métrages variés, comme un aperçu de l’animation belge de demain.

Evénement organisé en partenariat avec l’ENSAV-La Cambre. A rappeller que les travaux de collaboration La Cambre / INSAS de l’année passée seront présentés également.

Vendredi 23 octobre à 20h

prix: 4 €/ 2,50 €/ 1,25 € art27
organisation: centre culturel jacques franck
infos: centre culturel jacques franck
chaussée de waterloo 94
1060 Saint-gilles
tel: 02 538 90 20
courriel:

Le spectateur n’en était pas à sa dernière surprise. En effet, après un errement dans les labyrinthiques couloirs et escalier de l’INSAS, un ascenseur vomissait littéralement des tonnes de pop-corn, cette petite pétite de maïs explosée, si bien ingurgitée à chaque séance de cinéma par des masses consommatrices du cinéma…, d’un cinéma…

Tranquillement, James Dean, Jacques Tati, Karine Viard et autres célébrités incarnées par autant de visiteurs de la nuit blanche se dirigeaient alors vers la sortie située rue Thérésienne. Certains d’entre eux souhaitant repousser plus loin encore, ces limites d’une seule nuit, revenaient assister à la projection théâtrale de la Cie Eknobul qui allait se dérouler dans l’obscure salle de projection de l’INSAS.

Puis, la nuit reprenait ses droits pour aller se coucher à l’aube d’un jour nouveau..

Site web : http://www.okup.org
Site web : Nuit Blanches

Le film Place Moscou de Mohmed Bouhari est sélectionné au Festival International de documentaire au Maroc.

Le film Place de Moscou de Mohamed Bouhari est sélectionné au FIDEC.

Victor, un petit garçon de 6 ans et son père Romuald tombent en panne de voiture en rase campagne. C’est pendant cette situation d’attente forcée que Victor découvre une étrange chaussure pailletée dans le fond de la voiture. Un film de Elodie Lelu.

Une jeune fille récemment immigrée d’un pays d’ex-URSS se retrouve parachutée dans un monde différent de tout ce qu’elle a pu connaître. Nouveau pays, nouvelle langue, nouvelle école. Confrontée à cette autre culture, elle doit adapter son mode de vie. Un film de Sevara Irgacheva.

Les compétitions de l’ÂGE D’OR et CINÉDÉCOUVERTES (du 29/06 au 05/07 2009) invitent à découvrir un cinéma hors des sentiers battus. La sélection est effectuée dans les compétitions officielles et parallèles des grands Festivals : Cannes, Berlin, Rotterdam et Toronto.

Organisés depuis plus de trente ans par la Cinémathèque royale, l’ÂGE D’OR et CINÉDÉCOUVERTES répondent à des objectifs différents mais convergents. L’ÂGE D’OR a pour vocation de distinguer, en hommage au chef-d’oeuvre de Luis Buñuel, l’auteur d’un film s’écartant des conformismes cinématographiques. Les CINÉDÉCOUVERTES tendent, elles, à encourager la diffusion de films de qualité en Belgique, grâce à l’attribution de primes à la distribution (2 X € 10.000). Dans ce double cadre, une vingtaine de films inédits sont proposés chaque année au public.

Age d’Or – Cinédécouvertes 2009

ÉCRAN TOTAL 09: Une autre façon de passer l’été, du 28 juin au 8 septembre au cinéma Arenberg.

Site web. Le site insas.be est aujourd’hui plus clair. Les services sont multiples: valves, documents, email, informations, vidéo, etc. L’ensemble de la communication est repensée. Ci après, un aperçu des différents services qui sont proposés à la communauté de l’INSAS.

Chaque option a une couleur spécifique de manière à clarifier l’information. Les articles sont accompagnés de ces couleurs pour indiquer qui est directement concerné.

Le logotype de l’école a bénéficié d’une cure de jouvence. Plus clair, plus doux, il est  facilement reconnaissable, avec sa main ouverte, marque d’ouverture (tendre une main), de travail en commun (les cinq doigts de la main) et de certification.

Email. Chaque étudiants, professeurs et tout le personnel de l’INSAS a dorénavent une adresse insas.be de type La messagerie peut être lue en ligne à l’adresse http://mail.insas.be ainsi que sur un ordinateur personnel par IMAP. Le service est fourni par Google, sans publicité. Chaque étudiant reçoit son adresse et son mot de passe en début d’année. Tous les messages officiels de l’école seront envoyés à cette adresse insas.be. Il peut choisir de rediriger les messages reçu vers une adresse existante, ou utilise cette adresse.

Agenda. Les horaires de chaque classe seront disponibles en ligne. Chaque utilisateur pourra s’y abonner, de manière à afficher son horaire, être tenu au courant de changement de dernière minute et voir le lieu où se déroule son rendez-vous. http://agenda.insas.be

Valves. être tenu au courant n’aura jamais été plus facile. Valves, belgicisme, désigne un tableau d’affichage, dans les universités belges (« les cotes d’examen seront affichées aux valves »). Nous proposons aujourd’hui des valves électroniques. Certaines informations sont accessibles uniquement à la communauté de l’INSAS. En se connectant avec son identifiant, chaque étudiant peut voir ce qui le concerne directement, grâce à des valves personnalisées. Voir http://valves.insas.be

Centres. Pour chaque option, il existe un centre. Ainsi le Centre Montage ou le Centre Image sont des lieux où l’étudiant peut obtenir des informations concernant directement son option, contacter son assistant, et se connecter afin de voir ses valves. Le contenu, uniquement disponible à la communauté de l’INSAS, est créé par les responsables de centre. On y trouve des fiches techniques, et des informations pratiques. C’est également sur ces pages que les étudiants peuvent soumettre un article afin de le publier sur le site web.

Bibliothèque. L’espace consacré à la bibliothèque permet d’obtenir des informations sur les derniers ouvrages disponibles et d’obtenir des liens utiles pour rédiger des travaux. Rappelons que la bibliothèque de l’INSAS est spécialisée dans les arts du spectacle et les techniques audiovisuelles. Elle a pour mission d’apporter un support aux enseignements dispensés au sein de l’école.

Delicious. (aussi connu sous son ancien nom, del.icio.us) est un site web social permettant de sauvegarder et de partager ses marque-pages Internet et de les classer par des mots clés (ou tags). La bibliothèque de l’INSAS a le sien depuis longtemps: http://delicious.com/biblioinsas

Sites de travail. Sur http://sites.insas.be chaque étudiant peut créer et partager des pages Web en toute simplicité à destination de la communauté de l’INSAS. Le travail d’équipe est omniprésent à l’INSAS: grâce à ce service, il n’a jamais été plus simple pour partager de l’information de manière sécurisée, collaborer sur un projet de groupe et planifier des réunions.

Twitter. L’INSAS a son Twitter, à l’adresse http://twitter.com/insasbe N’hésitez pas à vous abonner pour vous tenir au courant de l’actualité de l’établissement et de sa communauté.